Sabrina Salerno

La cantante italiana Sabrina Salerno inició su carrera artistica tras ganar un concruso de belleza en su región natal de Liguria (en Italia los concursos de belleza siempre han sido una magnifica plataforma de desubrimiento y lanzmiento de nuevas figuras artisticas como fue el caso de Sofía Loren) y a partir de ahi hizo su debut oficial en el programa Premiatissima de la televisión privada Canale 5 (artefacto televisivo a partir del que Silvio Berlusconi edificó su emporio mediático de Mediaset y exportó a España de manera milimétrica con Telecinco). Debió ser tan espectacular su debut que decidieron no a nivel de Italia no, sino nada más y nada menos que lanzarla internacionalmente con el single Sexy Girl. Una canción anodina que exhibía a una chica bonita y que anticipaba el modelo que caracterizaría a Sabrina. Pese a todo la canción fue un fracaso y no pasó de un discretísimo 19 puesto en Italia..

Sabrina parecía predestinada a pasar sin pena ni gloria pero de repente irrumpió con Boys, boys, boys (summertime love) una pegadiza canción cin una espectacular puesta en escena que la llevó a vender un millón y medio de copias este single que fue el más vendido en Francia y Suiza, el segundo más vendido en España y Finlandia e incluso el tercero en el Reino Unido mientras paradójicamente en Italia el disco tuvo un éxito más discreto siendo el cuarto más vendido. La espectacularidad del tema radica más en su puesta de escena que en la canción con una Sabrina guapisima y muy jugetona en la piscina de un hotel cercano a Venecia. En el Reino Unido se dieron incluso reminiscencias de un clásico puritanismo victoriano pues el video fue censurado causa quizás de su éxito. A Estados Unidos ni siquiera llegó...

Ya lo que vino posteriormente ni siquera mere la pena de ser destacado pues es la repetición del mismo modelo con variaciones hasta que Sabrina se plantó y se cansó de ser chica objeto para centrarse exclusivamentre en Italia pasando a un segundo plano.

Sandra

La cantante alemana Sandra saltó a la fama en 1985 con la canción I'II never be Maria Magdalena. Dicho single fue el más vendido en Alemania, Suecia, Noruega, Holanda, Suiza e Israel alcanzando el segundo puesto en Suráfrica, el tercero en Italia y el quinto en Francia. El disco fracasó en Gran Bretaña alcanzando una muy ínfima 87a posición.

Sinceramente la canción es muy anodina. Carece de ningún elemento por el que pueda destacar. La voz de la protagonista apenas es audible y con mucho trabajo logra moverse mínimamente por el escenario. Es tan anodino todo que lo único que destaca son los pendientes en forma de uva que luce Sandra para hacer propaganda de Caixa Penedès.

Lo que vino después no merece mucho la pena la verdad. Canciones prácticamente idénticas a la anterior que tuvieron un éxito mucho menor al inexplicable éxito que hemos explicado anteriormente. Da la sensación que Sandra fue un producto prediseñado y enlatado en serie que se repetía indefinidamente sin variaciones. Un producto bastante malo la verdad: la prueba más fechaiente de ello fue su pobrísima actuación en el Reino Unido cuyo publico suele siempre exhibir un muy buen gusto musical .

De Venus a Baccara: el milagro de Maite Mateos y María Mendiola

María Teresa Mateos y María Mendiola eran dos chicas, una de Logroño y otra de Madrid, que se conocieron en el ballet de TVE. A partir de ahi decidieron formar un duo musical llamado Venus con el que actuaron en una discoteca de Zaragoza sin demasiada fortuna hasta su presentación oficial en el programa de TVE Palmarés.

La actuación no pudo ser más desastrosa. Lo que se pudo ver en Palmarés fue la performance de un par de palurdas de pueblo sin estilo ni en el vestir, ni en el bailar ni en el cantar. Tras este éxito fueron a parar al Hotel Tres Islas de Fuerteventura en donde cantaban para los turistas interpretando canción española pero en un estilo moderno. Ahi empezó el milagro porque tuvieron la suerte de que un ejecutivo alemán de la discografica RCA se fijó en ellas y les invitó a hacer un viaje a Hamburgo, en donde conocieron al compositor Ralf Soja que les dio completamente la vuelta hasta darles el estilo completamente transformado y moderno que las hizo famosas. Renombradas Baccara produjeron Yes Sir I can boggie que inmediatamente se convirtió en un auténtico éxito gracias a su refinado y avanzado estilo con el que vendieron 10 millones de copias y alcanzaron la categoría de disco más vendido en Alemania, Reino Unido, Bélgica, Holanda, Suiza, Suecia, Noruega e Irlanda mientras en Austria fueron el segundo disco más vendido  y en Francia el tercero. Pese a que el disco también se distribuyó en Estados Unidosjamás lograron triunfar al otro lado del Atlántico.

Un poco más tarde produjeron un nuevo disco con la canción Sorry I'm a Lady tan estilizada como la anterior con la que también alcanzaron el numero uno en Alemania, Austria, Holanda y Suiza mientras en Suiza fue el segundo disco más vendido y en el Reino Unido el éxito fue muy discreto con un octavo puesto.

El éxtio las llevó en 1978 a ser seleccionadas por Luxemburgo para representar al pequeño país en el Festival de Eurovisión con la canción Voulez vous parlez  français con la que desde luego no alcanzaron ni mucho menos el éxito logrado con las dos canciones anteriores. Era una cancion sumamente cursi adecuada para un par de damiselas de un principado de cuento de hadas pero no para un par de vampiresas, con lo cuál pese a su fama no lograron alcanzar más que un decpecionante séptimo puesto. Pese a ser numero uno en Dinamarca, Bélgica y Suecia no tuvieron ni del ejos el mismo éxito que en el año precedente.

A partir de ahi el duo pareció iniciar su declive con actuaciones cada vez más folclócricas y menos sofisticadas como El diablo te mandó a Laredo una infumable mezcla de flamenco y corrido mexicano interpretado en inglés. Y ya entonces cuando estaban en declive la España que no las hizo caso se acordó de ellas para regresar a TVE por la puerta grande. Y ya en 1980 fue cuando estalló todo: María Mendiola exigió cambiar el diseño del grupo para obtener la misma preponderancia vocal que su compañera amenazando con romper el contrato si la RCA no le hacía caso. Los tribunales alemanes le dieron la razón y los productores que las condujeron al éxito acabaron por desentenderse de ellas realizando en 1981 el último disco apalabrado que cerró la trayectoria del duo en medio de un inmenso fracaso. 

A partir de ahi cada una lanzó sus respectivas carreras en solitario siempre con el recuerdo de aquella inolvidable trayectoria conjunta. Pero ambas no hicieron más que el ridículo porque cada una pretendía hacer lo que hacía antes sin contar con la otra. ¡Qué triste es que dos personas a las que el destino las ha destinado a estar juntas se empeñen en permanecer separadas! ¡No dejéis nunca que una tontería os separe para siempre de vuestra alma gemela!

Hermanas Goggi

Las Hermanas Goggi eran un duo musical formado por las italianas Loretta y Daniela Goggi que en 1979 hicieron un disco llamado Estoy bailando alcanzando el numero uno en ventas tanto en Italia como en España e Iberoamérica con sendas versiones de la canción en español e italiano. También pasaron por el programa Fantástico presentado por José María Íñigo para presentar su disco.

Asistimos a una actuación musical de calidad. Las Hermanas Goggi conforman una coreografía perfecta encima de un escenario discreto. Se mueven de maravilla, bailan tan bien que incluso en vez de bailar parece que estén haciendo gimnasia.Se les nota a la perfección que ponen cuerpo y alma en la actuación. Voz potente, clara y rotunda acompañada de una expresividad rotunda al más propio estilo italiano. No es de extrañar el éxito de este tema, pero si resulta de extrañar que la carrera musical de este duo se interrumpiera de forma tan abrupta y misteriosa sin ser capaces de dar más actuaciones como esta.

Yuri

La cantante mexicana Yuri irrumpió en España hacia 1982 gracias al éxito de su canción Este amor ya no se toca. Ese año se presentó ante el programa Aplauso donde realizó una actuación para promocionar su disco.

Se nota en este caso una clara mejoría con respecto a las dos actuaciones previas que hemos comentado. El escenario es discreto y la letra de la canción no es ramplona ni cursi. La cantante mexicana aparece en el escenario tal y como ella es: sin mixtificaciones inclasificables. La coreografía está bien. La única pega es la excesiva sobreactuación de los bailarines que parecen demasiado gays.

Victoria Abril

La célebre actriz española Victoria Abril más conocida por su faceta cinematográfica que por su faceta cantora también realizó una breve incursión en el mundo de la música. Fue en 1979 en el programa Fantástico presentado por José María Íñigo donde versionó la canción Esto es el amor compuesta por Ramón Arcusa para el trio Acuario que hemos visto anteriormente.

La actuación de Victoria Abril no tiene desperdicio. Salvando el escenario que en este caso es el adecuado todo naufraga en un borio inclasificable. Comparece la actriz en escena con un atuendo inclasificable desconciéndose si es una majorette, un pizzero con casco, un soldadito de plomo, un arlequín picasiano, una imitadora de ABBA (por entonces muy en boga) o directamente Robocop. Si ella está patética los bailarines aun lo están más ya que la puesta en escena en general nada tiene que ver con el sentido de la canción. Un despropósito de cabo a rabo regado con acordes caribeños que tampoco pintan nada y que alcanza su clímax enmedio de una orgía de ridículos jadeos y grititos protagonizados por la propia Victoria Abril 

En resumen una actuación lamentable que seguramente pasará a los anales de la historia como una de las peores a las que ha assitido TVE. No es de extrañar que Victoria Abril ya no haya intentado pisar un escenario y desde entonces se haya recluido en el cine.

Trio Acuario

El Trio Acuario fue un grupo musical nacido en julio 1976 a partir del popular concurso televisivo Un, dos, tres. Lo formaron su presentadora Mayra López Kemp y las azafatas del programa Beatriz Escudero y María Duran  El Duo Dinámico les produjo un disco llamado Acuario con las canciones Rema, Rema Marinero, Flor de Viento y Eso es el amor. Ya se veía que era un grupo absolutamente oportunista formado para hacer galas veraniegas pues en 1978 el grupo se disolvió tras la marcha de Mayra López Kemp. La presentadora fue sustituida por Elia Monteoliva y produjeron un nuevo disco, su segundo disco, bajo el título Hagamos el amor también bajo la producción del Duo Dinámico. En 1980 Beatriz Escudero abandonó el grupo siendo sustituida por Rebeca Vallejo pero el grupo ya no tiraba y acabo por disolverse definitivamente.

La verdad es que se comprende perfectamente el fracaso del grupo viendo el video de su primer disco. El Duo Dinámico que tantos éxitos había cosechado en su carrera discográfica fracasa estrepitosamente en el lanzamiento de las tres chicas. Las canciones son francamente horrorosas caracterizadas por una letra extremadamente cursi y facilona. 

En Rema, rema marinero todo falla estrpitosamente: desde el escenario hasta la vestimenta pasando por la coreografia de nuestras tres amigas. El escenario es francamente horrendo: un bodrio absoluto propio de la moda que por entonces trajo a España el realizador rumano Valerio Lazaroff. En él se mezclan la iconografía propia de las iglesias de los curas rojos con la cara de las protagonistas encendiéndose y apagándose continuamente. La coreografía es lamentable siendo lo más destacado la pata de jamón que enseñan las tres protagonistas cuando imitan el movimiento del remo. Y la guinda llega con la vestimenta en la que aparecen caratcerizadas con la indumentaria que se llevaba en España durante la época de los Reyes Católicos lo cuál ligado con la temática de la canción desemboca en un patético homenaje al descubrimiento de América que abochornaría al mismisimo Cristóbal Colón. Una canción para olvidar...

Flor de viento no resulta mejor parada. La canción es francamente insustancial y las protagonistas aparecen confundidas con el cortinaje del escenario en el patético homenaje que rinden a la antigua Grecia vestidas como odaliscas. Y por último llega Eso es el amor la canción más célebre de este trio y la única que merece ser salvada. Se observa una franca mejoría con resepcto a las dos canciones empezando por el escenario que es discreto y minimalista. La vestimenta es la adecuada a los tiempos que corrían y la coreografía nos muestra a unas acuarias perfectamente corridnadas en todos sus movimientos salvo en determinados momentos que rozan el ridiculo cuando parecen estar defecando en lugar de bailar. 

Y esto es todo sobre las acuarias que como flor de viento pasaron sin pena ni gloria.